martes, 15 de julio de 2014







LOS ARTISTAS DE LA EDAD MODERNA
El período cronológico de la Edad Moderna corresponde con los siglos XV al XVIII
El arte europeo occidental,  desde el Renacimiento italiano se identificó con un ideal estético formado a partir del arte clásico greco-romano, aunque sometidos a cambios radicales de estilos: renacimiento, manierismo, barroco, rococó, neoclasicismo, prerromanticismo; que, bien optaban por una mayor libertad artística o bien por un mayor sometimiento a las reglas del arte institucionalizadas en el denominado arte académico.
El artista paso de ser un obrero a ser una personalidad que destacaba en la corte, o una figura de éxito en el mercado libre de arte.
El arte comenzó a independizarse de lo religioso y llegó a su punto culminante con la Ilustración; aunque el arte religioso continuó siendo uno de los más encargados, si no el que más, ya no dispuso de la abrumadora presencia que había tenido en el arte medieval.


El Renacimiento

Es un estilo artístico que surgió a partir del siglo XV en Italia y que, más tarde, se difundió por el resto de Europa.
Los artistas renacentistas representaron un ideal de belleza del ser humano. Para ello establecieron unas reglas o cánones de armonía y proporción de las formas. El arte se convirtió en un símbolo de prestigio, reyes, comerciantes y banqueros se convirtieron en mecenas, que contrataban y protegían a los artistas.

Arquitectos, pintores y escultores

Los arquitectos como Brunelleschi, usaron los elementos arquitectónicos clásicos (arcos y columnas). A menudo, se remataban los edificios con una gran cúpula



En España en Arquitectura destaco el estilo HERRERIANO que se desarrolló en el último tercio del siglo XVI. Se caracterizó por su aspecto austero y su escaza decoración. Un ejemplo de este estilo es el Monasterio del Escorial. El estilo lleva este nombre por el arquitecto Juan de Herrera.



Los pintores como Sandro Botticelli, Leonardo Da Vinci o Miguel Ángel, representaron temas mitológicos y recrearon personajes y ambientes de la época.
Los escultores reprodujeron sobre todo el cuerpo humano exaltando la armonía y la belleza de sus proporciones.
También destacaron El Greco y Rafael Sanzio.




El Barroco

La abundancia y la calidad de las obras artísticas y literarias, desde la mitad del siglo XVI hasta el final del siglo XVII, han hecho que se conozca este periodo como EL SIGLO DE ORO ESPAÑOL.  Destacan Murillo, Velásquez, Zurbarán, Caravaggio y Vermeer.




ARQUITECTURA:
EL ESTILO BARROCO. Se desarrolló en el siglo XVII y se distingue por su decoración excesiva y recargada, con abundancia de líneas curvas. 



Neoclasicismo, Rococó
El Rococó es un estilo surgido en Francia y que se desarrollo en los reinados de Luis XV y Luis XVI.
El término que define este estilo proviene de la palabra francesa ROCAILLE que designa un elemento asimétrico, cartilaginoso mitad mineral y mitad vegetal. Lo encontramos en la arquitectura y en las artes decorativas. Se aplicó en el cristal de Murano y Bohemia.
Pintura
Destacaron Francisco de Goya en España, William Hogarth y Joshua Reynolds en Inglaterra  y Jean-Honore Fragonard en Francia.

Arquitectura
El estilo Neoclasico surge en oposición al Barroco y vuelve a inspirarse en la Gracie y Roma de la edad antigua. Se construyen grandes edificios públicos como   EL MUSEO DEL PRADO  en MADRID y se embellecen las ciudades con grandes monumentos como LA PUERTA DE ALCALÁ de MADRID.

Escultura
En rococó destaca Bernini



Madrid-prado.jpg
Puerta de Alcalá (fachada este).jpg



No hay comentarios:

Publicar un comentario